Kropp og
fargekomposisjon
I denne perioden så skulle jeg
kunne lage en komposisjon med konturer av menneskekropper i bevegelse. Det
første jeg skulle gjøre var å ta bilder av noen mennesker som er i bevegelse
som modell. Videre tar jeg å skrive ut 5-6 av de bildene jeg valgte
(forskjellige bevegelser hver gang) slik at det fyller hele formatet på et A4
ark. Så kom det til det steget at vi skulle prøve ut farger og komposisjoner, ulike tegne teknikker osv. Under kan du se mine utprøvinger.
Under min
utprøvning prøvde jeg mye rart, jeg prøvde ulike teknikker og komposisjoner.
Ulike type farger, sånn at jeg kunne se om det ble bra og kontrastene kom fram.
Jeg prøvde akryl maling, pastellkritt, tusj, fargeblyanter også videre. Alle de
skissene du kan se over hadde stor betydning for hvordan mitt ferdig produkt
ville se ut. Fordi de skissene mine her er bare noen av mange jeg laget, men vi
fikk som oppgave å ta ut de som hadde størst betydning for det endelige
produktet.
Så skulle
jeg begynne på det endelige produktet. Det skulle være i A3-A2 format og det
skulle være en komposisjon av 3-5 figurer. Jeg skjønte fort at jeg ville
utrykke glede i tegningen min, noe som jeg prøvde å vise igjennom raske og
energiske streker. Oppgaven sier at jeg måtte prøve å bruke så mye som mulig av
formatet, noe jeg valgte å gjøre med farger, og slik fikk jeg en sprek og
livaktig bakgrunn. I min tegning følte jeg at raske streker var en
hensiktsmessig tegneteknikk. Bakgrunnen og figurene mine hadde ikke bare en
tilfeldig farge, jeg valgte slik at fargen rød som er mest brukt på forgrunnen
fordi rød er en varm farge. Den midterste figuren er en blanding av gul og blå
og blir både varm og kaldt, også kommer fargen blå og litt rød helt bakerst på
grunn at det er en kald farge. Jeg har også litt rød og litt gul i bakgrunnen
og litt blå og gul i forgrunnen for å skape litt liv i tegningen. Blikkfanget i
tegningen min de tre figurene min som utgjør en komposisjon. Hvis jeg skulle
fått fram litt større helhet i tegningen min, ville jeg kanskje ha fremhevet
figurene.
Når jeg
skulle lage tegningen min brukte jeg grovt akvarell ark, pastell kritt, 4B
kullstift og kalligrafitusj. Først tegna jeg opp figurene mine med kullstiften,
en ikke for hard og ikke for myk kullstift, slik at streken ble synlig uten får
hardt trykk på kullstiften. Så tegna jeg over med kalligrafitusjen slik at det
ble synligere med en tykkere og mere stilig. Videre påførte jeg kritt. Jeg tok
den første figuren med halv rød og halv gul farge og videre gnidde de inn i
hverandre. Slik gjorde jeg videre på de andre figurene bare med fargene gul,
blå og rød (som også er primærfargene). Bakgrunnen er mikset med alle fargene
og gnidd inn i hverandre på en mere livaktig måte.
Dette er
altså prosessen jeg brukte for å komme fram med det endelige produktet mitt som
jeg ble veldig fornøyd med.
Kommentarer
Legg inn en kommentar